Hamlet 2

當周星馳的電影成為經典，美國派一拍再拍，我們就該知道，這個時代需要的是怎樣的故事。imdb上面對hamlet2的惡評如潮，也有網友寫到：「幾乎忘記多少次我們說：這是我看過最差的電影了，我也曾經這樣說，不過那都在看過本片之前。」
hamlet，莎士比亞四大悲劇中最年輕的思考者，他的困境在於to be or not to be，被困在生活中、總是猶疑不前，復仇的思想一直持續在他腦中，父親鬼魂像個陰影揮之不去。這是整部hamlet 2的詮釋觀點，每個人都有背負的過往，需要透過原諒才能持續向前。hamlet需要原諒他的父親，juses也需要原諒把讓他上十字架的天父(西方思想使似乎總不脫宗教色彩)。
dana，一個不成功的演員，在高中教導戲劇，然而因為普遍人文素養的低落，學校決定撤掉戲劇課，最後一學期，dana決定要做一齣戲，人小鬼大的校園記者建議他不要繼續改編好萊塢電影了(ps/電影開場是舞台劇改編自朱利亞羅伯斯的永不妥協)，而應該做自己真正想做的東西、寫自己內心的故事。hamlet 2就是這樣被寫出來的，dana的觀點是，每個人都需要第二次的機會重新開始，hamlet如果可以搭上時光機器，故事中的每個人不需要死掉，一樣可以幸福地活下去。如同所有觀眾的考量：「你這是把悲劇的元素從悲劇中拿掉啊。」然而，dana從來不是要做一齣tragedy，而是musical。
musical應該是戲劇史上最偉大的發明之一，他打碎了理性對文類的區分，用一種比歌劇等更貼近觀眾感知的表現方式去傳達意義，將劇場中各種元素充分地運用，達到整體效果。雖然有些人覺得他太過popular，缺乏正典的感覺，然而這是個不需要canon的年代。電影中一個有趣的片段是，衛道人士一值再舞台邊抗議sexy juses是褻瀆神明，然而看一看後，她突然說：「我看懂了！耶穌他踢了撒旦一腳！」從而不再繼續抗議。文學的迷人之處正在於，作品完成後便不在屬於作者，而是由讀者自由地進行再書寫，戲劇也是，觀眾盡可以楝自己感知能力能夠洞見的部分去觀看，沒有所謂的絕對真理存在。
就算是搞笑電影，也具有照亮真實的能力。更何況這不是服膺他人意識型態的作品，而是充滿原創(KUSO惡搞)元素的電影。戲劇不怕無趣(因為這取決於個人感受)，只怕僵化抄襲。有時候惡品味(BAD)，也能帶來樂趣。