下北以上，原宿未滿

最近搬到重劃區的生活很單調，就是每天看日劇跟電影打發，雖然偶爾也會想讀電書聽音樂，不過因為住戶們都還在裝潢，實在太吵，無法專心。沒有電話、電視、網路的生活應該還會持續最少兩個月到一年，因為重劃區裡面沒有太多房子，所以中華電信、台北有線等不想花千萬預算來安裝地下管線，一年後有新屋子要交屋，到時自然就會搬離這邊吧，也或許我會先離開台北南下生活？
最近感動的一部日劇是去年年中朝日電視台的《下北SUNDAY》。說到下北澤，腦中會浮現甚麼呢？我不確定一般人腦中的印象是啥，不過或許是自己的出身，腦中自然浮現小劇場。聽說東京都登記有案的表演團體有三千個，每天晚上至少都有三百個演出在各區上演，而下北澤就是其中的重地。既然以下北為劇名，內容自然是關於小劇場的，故事是一群外地來的小劇場工作者一起在下北地區過著貧困的生活、追尋夢想的過程。
日本偶像劇的習慣是在每周一演出，連續兩周共10集，假使有特別強檔的日劇，為了搶別台的收視率，通常會故意演出11集，這樣觀眾就看不到別家電視台的新連續劇開頭，而必須戲劇鎖定原電視台了，然而作為兩個強檔電視劇中間的銜接，勢必有比較小牌、沒有收視觀眾的9集連續劇出現，通常這種9集的節目如果沒有電視台播出的話，大抵是直接發售DVD，比如大塚愛的《東京朋友》，同樣是9集5片裝的長度，只是最後用電影版結尾。《下北SUNDAY》就是這樣一部夾縫中的小連續劇，除了女主角上戶彩、音樂人藤井郁彌外，幾乎沒有一個主流媒體叫的出名字的工作人員，然而，就像是一群藝術愛好者的玩笑之作，這部作品中卻充滿許多有趣的細節，將真實與虛構交融地如同身邊小人物的生活，正是他動人之處吧。
就日本偶像劇來講，這部戲的腳本不夠好，許多轉折處理也太多粗糙，用上太多刻板印象跟俗套處理，自然也有很多不切實際的夢幻大話，但是也不吝戳破謊言讓真實暴露，是一部很矛盾、不統一、不完整的作品。然而我卻格外感動，因為那樣的生活方式，對於夢想的勇敢追尋是我一直想做卻又不敢放手去做的，以致於自己城了敗犬，永遠不上不下地半天吊。不論結果如何，不管前輩們是不是提出了建言，不管未來會不會後悔，青春的道路，畢竟還是要自己走過才能體會啊。即便我今天後會自己花了太多時間在玩樂上面，太晚進入職場卡位，然而想起年輕時的歲月，我還是很感謝家人跟身邊朋友包容自己的任性，讓我可以盡情地體驗人生，雖然最後沒有留下甚麼實際的東西，但畢竟是我人生的一部分了。也許我接下來會踏入一個全然不同的領域，也許我會離過去的世界越來越遠，不過我要說的是，我會永遠記得，並且，總有一天一定會回去的。

最後附上本劇主題曲的歌詞跟翻譯，是藤井郁彌的經典曲。下北跟原宿有怎樣的差別呢？下北應該是還傻呼呼第一路往前衝追尋夢想，而原宿卻是已經高度商業化追尋成功的地方(而片中的大壞蛋叫澀谷：代表一切商業機制背後的黑手，又是更可怕的地方了)。

下北以上 原宿未滿
作詞:籐井フミヤ/作曲:籐井フミヤ、佐橋佳幸/編曲:屋敷豪太

たとえば電車に乗り　街へ行こう
僕らは路地を曲がり　迷路へ迷い込む
たとえば青い鳥を　追いかけよう
僕らは好きな場所へ　たどり着ける
たとえば瞳の色　のぞいてみよう
僕らの不思議な顔　見つめ合うように
たとえば立ち止まって　裸足になろう
僕らの足もとほら　四葉のクローバー

ラララ下北以上　ラララ原宿未満
そんな小さな恋の物語
ラララ切なさ以上　ラララ悲しみ未満
とどきそうで　もどかしい　物語

たとえば無駄使いの　買い物しよう
僕らは欲しい物を　本当は持っていない

たとえば子供の頃　夢みた物
僕らは小さな手で　抱きしめられる
たとえば道の向こう　手を振りあおう
僕らはきっとすぐに　逢いたくなるはず
たとえば今なんとなく　好きと言えたら
僕らは偶然かな　運命かな

ラララ下北以上　ラララ原宿未満
そんな小さな恋の物語
ラララ切なさ以上　ラララ悲しみ未満
とどきそうで　もどかしい　物語

ラララ下北以上　ラララ原宿未満
そんな小さな恋の物語
ラララ切なさ以上　ラララ悲しみ未満
とどきそうで　もどかしい　物語

(中文歌詞是自己亂翻的，如有錯會請多見諒。其實網路有其他版本的中文翻譯，但是因為都像是翻譯軟體翻出來的不意境，不過，或許那兩個版本才是比較正確的吧？)

假使搭上電車 往鬧區裡去
我們在小路裡彎來繞去 在迷宮裡迷路
假使我們追循著青鳥
大概就可以找到我們最喜歡的場所

假使試著去凝視眼眸的顏色
就會看見我們的不可思議的表情反映其中
假使停下腳步 赤著雙足
就會發現我們腳邊的幸運四葉草

啦啦啦 下北以上 啦啦啦 原宿未滿
那微不足道的愛情故事
啦啦啦 寂寞以上 啦啦啦 悲傷未滿
傳達出 令人心焦力疲的 故事

假使沒道理地亂花錢購物
那是因為我們想要的東西 根本不在手上
假使是孩提時代夢想的事物
我們小小的手掌卻似乎自然而然可以握住

假使對著道路那邊揮揮手
我們一定想要立刻碰面
假使現在不自覺對你說出：我喜歡你
對我們而言究竟是偶然 還是命定

啦啦啦 下北以上 啦啦啦 原宿未滿
那微不足道的愛情故事
啦啦啦 寂寞以上 啦啦啦 悲傷未滿
傳達出 令人心焦力疲的 故事

啦啦啦 下北以上 啦啦啦 原宿未滿
那微不足道的愛情故事
啦啦啦 寂寞以上 啦啦啦 悲傷未滿
傳達出 令人心焦力疲的 故事

真人秀

真人秀節目襲捲全球已經好幾年了，從《我要活下去》、《超級名模生死鬥》、《酷男的異想世界》等所創造的高收視率及周邊商品熱賣度就可以看出，許是綜藝節目包裝過度，以致於大家喜歡這寫看起來更真實一點的真人秀吧。
比起歐美的真人秀節目，亞洲的真人秀節目創造的收益更高，《五花八門淺草橋》之類的選秀節目，讓觀眾們彷彿參加了偶像的創造過程，「真由美能出道，都是因為我的支持」這樣的想法，之前、之中跟之後的收益更是驚人，透過郵便、攜帶、I-MODE投票的收益，可能遠遠超過專輯銷售的金額。
前年的超女、去年的好男、連各大入口網站或是音樂獎，都廣泛利用粉絲的偶像崇拜賺進大把鈔票，台灣的選秀節目雖然開始的早，但是始終沒有向大陸一樣的火熱，也許是因為市場太小了吧，畢竟14億人口的國家，怎樣小的經濟收益都會變成一筆巨大的財富。
朋友之前嘲笑我迷戀偶像馬天宇(請參考本博客中的兩篇文章：MTY，LOVE and Death In )，但現在他比我更瘋狂地喜歡上台灣選秀節目的明星：楊忠緯(中視─超級星光大道)，請參考好友維客的BLOG。感覺上比我還要更迷戀，我的BLOG總共也不過兩篇MTY的文章，但他卻已經貼了10多篇了，還有一個專用的TAG！前幾天好友聽說我現在住在沒有電視、網路、電話的重劃區哩，每天的娛樂就是看影片(最近都在看鳳凰大視野跟日劇)，完完全全就是一個宅男。然而比起朋友這樣還會把兩個男參賽者湊成一對的BL傾向，我想朋友更像腐女！
ANYWAY，這個節目並還不夠火，不過已經可以在BT或是EMULE上面找到了，有興趣的可以去看看。

Paris, Je T'aime

穿著火紅外套的手指在古老的鐵條上畫過愛戀的痕跡：巴黎，我愛你

高中時代，我愛跟朋友說我會十種以上的語言，雖然都只會一句話，朋友們都猜測那句話應該不外是日安、謝謝、再見之類的，但其實不是，每個語言我學會的第一句話都是：我愛你。雖然一切日常需求都能透過肢體動作表達，但“愛”這個字，我們卻習慣親耳聽見，才有踏實的感受。
巴黎是我見過最會包裝自己、最會找樂子的城市了，每年花在市容整頓的費用都在億元之上：每季都有新店裝修、每月都有地鐵站改造、每週都有海報更新、每小時都有清道夫在維持整潔；當然，見識過巴黎工人粗爛的施工品質的朋友自然會知道他們為何需要這麼勤奮地改變裝潢。作為全球旅遊人口第一的城市，巴黎自有他的魅力，然而政府有計畫地行銷也是其中一環，《巴黎，我愛你》即是由政府補助，邀集21位導演(包含一對兄弟檔)拍攝巴黎20區的(置入性行銷)電影，只是最後有兩位導演退出，所以只拍了18區。
因為是集合電影，每段都只有短短5分鐘上下，節奏明快，我想到辣路許在電影中的名言：「法國電影總是習慣用小成本拍大製作。」一個城市如何用一部電影去承載？製片很聰明地退去巴黎的沉重歷史，將焦點集中：想像中的巴黎。就像日本俳句總是會點出季節，巴黎每區的刻板印象都巧妙地點出，讓觀眾再次印證他們想像中的巴黎，而整個基調就是浪漫，因為巴黎不但是光之城、同時也是愛之城。有錢人聚集之地的第十六區、馬黑的同志文化(不忘讓主角在街上奔跑帶出猶太社群)、左岸的伊斯博物館還有喝薄荷茶的大清真寺、就連導演都意有所指：靠近小東京區的勝利廣場就由日本導演執導、小中國城的第13區由在港台打滾多年的杜可風掌鏡(可這區的越南人也很多，現在中國人都往BELL VILLA集中了吧)、節慶廣場就位於黑人集中的地19區....，諸此種種設定，都不過是強化巴黎在大家腦中既存的印象罷了。法國人就是這點可愛，在法國偏見是存在並且可做不可說的，跟美國的觀點截然不同，如果換一位製片來主導，大概就不會有這麼多解碼的小趣味吧？
提到巴黎便不能不說海明威的那句名言：「如果你夠幸運，在年輕時住過巴黎，那麼巴黎將會一輩子跟著你，因為他是一場流動的饗宴。」住在巴黎時我未曾體會，只會抱怨巴黎人的壞脾氣、效率差，有時自英、德歸來還要感嘆一下倫敦是多麼地充滿未來感、德國是多麼有效率，然而回頭去看，除了巴黎，還有那個城市是可以讓你愉快的生活？雖然張曼玉也在倫敦買了房子，但倫敦畢竟不是一個閑晃者適合的居所，因為他太大、而且太商業、不夠左派、民粹。還是混亂一點的城市適合人居，是的，巴黎，我愛你。

Metrosexual แก๊งชะนีกับอีแอบ Gang chanee gap ee-aep

《人妖打排球》的導演Yongyooth Thongkongtoon於2006年的作品，自然又是關於同志的題材，只是這次主角不再是一堆勇敢的變性慾者、跨性別者、以及被他們欽慕的帥哥，而是五個師奶，以及他們身邊的同志朋友們。師奶之一要結婚了，對象是一個完美到不行的男人，不單是外表打扮，就連美食烹飪、流行時尚、藝術音樂，幾乎是無一不通，鍵值像是天上才有的仙子。這樣好的男人可能存在人間嗎？而且30歲還沒結婚？唯一個可能就是：他是GAY！抱定此想法的四人，為了怕朋友陷入有名無實的婚姻墳墓中，開始一連串逗趣的偵探活動，要揪出新郎的狐狸尾巴。
電影的英文片名是，METROSEXUAL，此詞剛面世時中文翻成都會美直男，強調其在性取向上的非同性戀傾向：生活在都會中的男異性戀者也可以向男同志一樣注重自己的外貌打扮、充滿各種品味。然而這樣的美直男是否真的存在？電影中的四位師奶偵探似乎不這麼認為，就因為偶然間看到新郎安慰一個落選的男模特兒，於是位審先判地認定他是一個HOMOSEXUAL，而不是METROSEXUAL，後續的一切行為都只是為了把新郎定罪罷了。四人的行為等於是強迫一個想要成為STRAIGHT的人一定要當GAY，這部也是另一種形式的迫害？就像現在許多GAY的雙親依然希望自己的小孩可以結婚生子，過“正常人”的人生。
我對於某些比較基進(RADICAL)的同志平權運動始終無法完全支持，因為某些人士似乎覺得，一個人的差異一定要被看見才能被正視並尊重，於是進一步地替別人的人生下決定：自己的衣櫃都不先清乾淨、卻強迫別人站到陽光下來。英美派的女性主義總是要求全面平等，然而男女本來就是不平等的，怎麼完全抹除差異？我反而比較偏好歐陸那種承認差異，並且淨利表現陰性優勢的觀點。平權，應該是讓每一種不同都能夠自在的發展，而不是畫一個標準讓大家都被迫齊頭。對我而言，METROSEXUAL就表現出社會的這種強迫壓力，即便是被認為自由的泰國，一樣存在強大的刻板壓力，更何況其他的亞洲國家？

ラフ ROUGH

從鄰家女孩TOUCH開啟安達充漫畫改編電影以來，我最期待的就是我愛芳鄰ROUGH，或許是因為自己不打棒球、但至少還會游泳，感覺比較貼近一點吧。雖然漫畫看了好幾次，但始終不懂這樣青春的主題為何要取名ROUGH(粗糙的)，直到透過電影的主題放大，才明白，青春，本來就是一張粗糙未完成的草圖、可以自由在上面亂畫、規勒出未來的方向，雖然未來、不見得真的會變成那個樣子，但青春是一張有無限可能的底稿。喜灣安達充的作品，似乎就是因為他的漫畫中總是描繪人物無憂的輕狂時光、單純卻十分美好，我們一直想回去的時光....(馬天宇的《一歩一歩》也是講成長的迷惘，格外吸引我)。就像米蘭‧坤德拉說的：人的一生只能完成一部真正的作品，其他的不過是複調的變化罷了。而能夠吸引我眼球停駐的，大抵是青春的各種形式表現。
我一向很喜歡長澤雅美，他在TOUCH中的造型簡直就像是從安達充老師漫畫中走出來的小南一樣，充滿療癒色彩。速水重道則是太出色的男生，比較適合演少女漫畫(比如網球王子、櫻籃高校男公關)，跟安達充筆下那個外表跟內在都很出色但卻習慣隱藏，故做平庸的男主角不同(他跟高中女生拍照，明明筆人家高了30公分，留長髮的他的頭居然還是小一半有餘，真是太可怕的MODEL比例了，完全是9頭身；另外，平常看寬銀幕電視太習慣了，突然看到正常比例的螢幕，居然冒出：「這個人的臉怎麼這麼小！太誇張了！不可能吧！」的驚嘆。怪不得我可以容許自己一路發胖下去，因為寬銀幕中的人都被拉胖了，我才不覺得自己胖)。
ROUGH的原作長度不到TOUCH的一半，在都不忠於原作的考量下(因為要拍出安達充的味道實在太難了)，TOUCH反而還比較有電影自身的特色，ROUCH卻變成一部很平庸無味的電影。角色很多，卻沒有一個深刻到如夠說服觀眾他們之間的情感跟互動是有所依據的。三角戀愛、情敵關係、青梅竹馬、敵對家族，這些元素都被安排進去，但卻沒有一個處理的夠好，配角都變成平面裝飾性的，甚至連推動劇情的功能性都沒有！電影語言的運用更是俗套到不行，雖然有些可能是要像安達老師的原畫致意，不過黑白筆觸的冷幽默變成彩色的真實畫面怎麼看都奇怪。明明想拍成寫實的青春電影，卻常常有漫畫的無厘頭跑出來，破壞全劇的基調節奏。
漫畫改編的電影真的很難滿足所有人的口味啊。偏偏青春電影又是日本電影中的一大類型，漫畫改編的青春電影，到底是要合乎春青電影的美學、還是應該要朝原作靠攏？

MTY

我家寶寶真是超可愛的
瘦瘦的排骨精，乾乾淨淨，像個小孩子

最近剛結束監考，跟許久不見的朋友們碰面，還順便去唱了歌，只是這次玩的比較不HIGH，因為都沒有練到新歌(而且沒有吃到歡樂吧，總覺得不夠盡興！)。另外一個原因是，最近這一個多月來，我其實都在聽大陸歌手的歌，偏偏都是台灣點不到的歌曲，所以自然無法開唱了。
應該前兩天就要PO這篇文章了，因為4月1日是哥哥的忌日，而哥哥，恰恰是MTY的偶像，MTY是誰？當然就是我的天使：馬天宇Ma Tian Yu。這幾天一起監考的同事們辛苦了，都要忍受我在耳邊的摧殘，現在就在我的部落格在次跟大家介紹天宇吧。

可以先點一下，我在二月份發表的文章：LOVE AND DEATH IN...

也可以看一下馬天宇個人的博客BLOG:天宇的天空

另外還有他的QQ空間(可是我總覺得是工作人員代班的)：天宇的Q ZONE

想要知道最新的訊息與活動，自然要上百度BAIDU：馬天宇貼吧 (我有申請ID: r90129005)

這是馬天宇的第一張個人專輯，因為台灣還買不到，所以可以試聽、下載：馬天宇《宇光十色》

為何會喜歡馬天宇？也許是年紀大了吧，就像台北之音的五六年級回憶錄感覺上就是比現在的新歌好聽，因為比較單純，簡單。人老了，就會開始懷念起以往的單純美好，馬天宇，就是這樣一個形象的小孩，像個天使，令人忍不住想要維護他。即便我曾經聽過很多不好的事情，可是還是選擇相信他是純真的，很多只是生活的不得已罷了。每個人在世界上，不都有些不得已嗎？

最近常在聽的一首大陸歌，由李慧珍唱的《尋找》，因為歌詞意境被羽毛們拿來編成了新的MV：《尋找馬天宇》

另外我還喜歡馬天宇唱的《那些花兒》(原唱是朴樹，台灣范瑋琪有唱過)，《珍惜》(在台灣不紅的蘇有朋，這首歌在KTV還點不到)，以及刀郎跟譚永麟合唱過的《披著羊皮的狼》。

為了買這本寫真我特地跑去大陸呢
書裡面還有附一片光盤，超可愛